El Departamento de Artes Musicales y Sonoras de la Universidad Nacional de las Artes (DAMus-UNA) presentará el libro "Conversaciones. La técnica vocal aplicada al canto coral", de Norma Basso, en el Auditorio de DAMus, Av. Córdoba 2445, CABA, el día lunes 4 de mayo, a las 18 h, con entrada libre y gratuita.
El libro está escrito en forma de diálogo entre 6 personajes: Norma (la escritora), Aurelio (Director de Coro), Cecilia (Jefa de Cuerda de Sopranos), Margarita (Jefa de Cuerda de Contraltos), Lucas (Jefe de Cuerda de Tenores), Eduardo (Jefe de Cuerda de Bajos). Asimismo, incluye ilustraciones musicales y gráficas.
La participación es abierta y no requiere inscripción previa. Sin embargo, quienes deseen obtener certificado de asistencia deberán completar este formulario (acceder) con su apellido, nombre y n° de documento hasta el 3 de mayo inclusive.
Acerca del libro
Introducción: La voz, instrumento musical. El instrumento Coro.
Capítulo 1: «La respiración y la postura»
La respiración: única función vital automática que puede ser modificada por la voluntad. Distintos tipos: para Yoga, natación, carrera, etc. A nosotros nos interesa cuando la expiración es sonora: la Voz, hablada o cantada. Explicación de planos respiratorios y diferentes mecanismos. Ejercicios. La técnica del «Appoggio del fiato» de la Escuela Italiana (el cuerpo conoce y aplica este mecanismo espontáneamente en el «grito de llamada» en que la voz necesita ser proyectada en la tesitura, altura, y en el espacio, volumen). La postura: Técnica Alexander y su derivada Técnica Feldenkrais. Diversos ejercicios posturales, estáticos y en movimiento. Diversos ejercicios vocales con las vocales «cardinales» (formas de ataque, de respiración, de emisión, estáticas y en movimiento). Aplicación sobre «Cold Song» de Purcell.
Capítulo 2: «Los resonadores»
La configuración del aparato fonatorio. La buena emisión sonora. Comparación con otras formas de emisión y de configuración vocal de otras culturas, otras estéticas. Relación con la Fisiología, las Hormonas, la Psicología, la Fonología, la Acústica, particularmente la Acústica Vocal: Cavidad faríngea (blanda y maleable en su forma): resonador de Helmholtz, entre 100 y 1400 Hz. Proporciona el «formante» grave de la vocal. Cavidad bucal (dura y fija): da el formante agudo. Resonador de Bernoulli, entre 500 y 2500 Hz. Explicación del sonido «periódico» comparado con el ruido (ejemplo: la sucesión natural de los sonidos armónicos). Cambios de configuración debidos a los diferentes registros. Ejemplos con citaciones de «Sequenza III for Voice», «Stripsody» y «A-Ronne» de Berio, «Stimmung» de Stockhausen, etc.
Capítulo 3: «Vocales y consonantes»
Vocales: clasificaciones varias. Definición y homogeneización de las vocales. «Triángulo de Hellwag», trapecio acústico de las vocales francesas, Alfabeto Fonético Internacional, etc. Diversos y variados ejercicios de aplicación. Consonantes: puntos de articulación, consonantes sonoras y no sonoras, diversas clasificaciones. Diversos ejercicios. Aplicación al madrigal renacentista «Il est bel et bon» de Passereau.
Capítulo 4: «Homogeneización de las escalas vocales»
Los registros. Ilustración gráfica del funcionamiento laríngeo. Los pasajes de registro. Ejemplos y ejercicios. Cita de «Nach dir» de la cantata 150 de Bach. Falsetes. Ejemplo de «Nicolette» de Ravel. Ejemplos de Carl Orff.
Capítulo 5: «Expresión y articulación del texto musical»
La subjetividad, la imaginación, la creación. Ejemplos del «Lacrimosa» del Réquiem de Mozart, del «Agnus Dei» del Réquiem de Fauré, de «O vos omnes» de Victoria, de «Leite mich» de la cantata 150 y de «Lasset uns…» de la Pasión según San Juan de Bach. Ejercicio de aplicación sobre «El canto de los pájaros» de Janequin. Ejemplos de grupos vocales que hicieron repertorios variados, desde lo clásico hasta Piazzolla: «Swingle Singers», «Buenos Aires 8», «Vocal Sampling» (cubano), etc. Modernidad aplicada a lo antiguo: «A Ceremony of Carols» de Britten.
Capítulo 6: «Las nuevas formas musicales y las formas nuevas en la práctica del canto coral»
Ejercicios de improvisación coral en movimiento. Creación de «masas vocales» improvisadas y búsqueda de un unísono final, etc. Ejercicios de canto y silencio sobre un coral de Bach, etc. Escucha de los «Swingle Singers» en una fuga de Bach con ritmo de jazz. Ostinatos rítmicos: «Estrela é lua nova» de Villa-Lobos. Onomatopeyas. Juegos vocales de Guy Reibel, soundpainting. Utilizaciones expresivas de la voz hablada. «Democratización» de la práctica coral: «Maîtrise Populaire de l’Opéra Comique», nuevo grupo de la Maîtrise de Radio France en suburbios pobres de París; Chœur Régional d’Enfants d’Aulnay (CREA). Dos ejercicios para practicar.
Sobre la autora
Profesora de canto y directora de coro en la École Nationale de Musique de Pantin (1982-2007) y en el Conservatoire de Saint-Michel-sur-Orge (1983-2007). Directora de coro, profesora de canto y compositora, dirigió los coros de la Universidad de Córdoba y la École Normale Supérieure, y fue subdirectora del Coro de Cámara de la Provincia de Córdoba (Argentina) y directora del Coro de la Universidad de La Paz (Bolivia). En Francia, como directora musical del grupo vocal "Musicantes", realizó varias giras por Francia y Europa e impartió numerosos talleres de técnica vocal para cantantes y actores (entre ellos, con el Théâtre du Soleil).
Amplió sus estudios de pedagogía vocal con Richard Miller (1989-1991). Creó y dirigió el grupo vocal profesional "Oct'Opus", para el cual compuso Scherzo inattendu para ocho cantantes y dos bailarines, y Chrysalide para ocho voces a capella. Durante 27 años, dirigió los aspectos vocales y musicales del taller "La voix, le geste, la mer" (La voz, el gesto, el mar) en Granville, Normandía, con Hugo Herrera a cargo de la parte teatral. Era un taller enfocado en la creación de piezas de teatro musical.
Como compositora, ha escrito numerosas obras para voces solistas, coro e instrumentos:
- Encuentros para 3 cantantes tradicionales, instrumentos Baschet y cinta electroacústica (encargo del Festival Ris-Orangis)
- La jeune sœur para quinteto vocal femenino a capella (encargo de ADIAM de Bûches-du-Rhône)
- Mer à ma voix mêlé para mezzosoprano y 3 órganos de cristal Baschet (encargo del taller Baschet)
- Pour fêter une enfance para soprano solista, coro de niños e instrumentos
- Diapason de la pluie para 6 voces iguales a capella
- Les quatre saisons para coro de niños y piano (editado por A Chœur Joie)
- Utopía para una voz de 12 partes, conjunto instrumental, tres coros mixtos y percusión.
- Dos óperas infantiles: El joven rey y El niño que inventó la libélula, para solistas, coros infantiles, coro de adultos e instrumentos.
- Caja de vidrio, quinteto de cuerda interpretado en el festival «Musique à l'encre fraîche».
- Aunt le jour que la nuit, quinteto de viento interpretado en el festival «Sons d'Hiver».
- Pernette, versión coral a capella -al estilo de «Variaciones sobre un tema»- basada en una canción tradicional recopilada por Julien Tiersot, encargada por «DIAPASON» (Institución Pública de Cooperación Cultural 73, Chambéry). Publicada por «A Cœur Joie».
- Numerosos arreglos para coros de música folklórica.
Para el teatro, compone música instrumental y vocal (El Príncipe Feliz, Tango de Nuestros Amores, La Olla, El Sonámbulo, etc.) y bandas sonoras electroacústicas (Largo Viaje al Sol, El Sonámbulo, etc.).
En 2008, 2009, 2010 y 2013, impartió seminarios sobre voz («Técnica Vocal Aplicada al Canto Coral», «La Voz en la Música Contemporánea», «Ópera Infantil», etc.) en las Universidades de Rosario y Córdoba (Argentina). En 2009, impartió cursos de formación vocal para compañías profesionales en Venezuela. En 2010, dirigió un taller de voz y canto para actores en la Alliance Française de Asunción, Paraguay. En 2015, fue invitada a dirigir un taller de técnica vocal en el Festival Coral Internacional de Santiago de Cuba. Memorias del Coro Universitario de Córdoba, contadas a muchas voces (Ed. Leviatán) es su primer libro, en español, publicado en 2018.
Conversaciones. La Technique Vocale appliquée au Chant Choral, su último libro, acaba de ser publicado por "A Cœur Joie". Fue traducido al castellano y editado por Leviatán en 2025.
Basso, Norma: Conversaciones. La técnica vocal aplicada al canto coral.
Editorial: Leviatán - 2025 - 164 págs.
La participación es abierta y no requiere inscripción previa. Sin embargo, quienes deseen obtener certificado de asistencia deberán completar este formulario (acceder) con su apellido, nombre y n° de documento hasta el 3 de mayo inclusive.
Acerca del libro
Introducción: La voz, instrumento musical. El instrumento Coro.
Capítulo 1: «La respiración y la postura»
La respiración: única función vital automática que puede ser modificada por la voluntad. Distintos tipos: para Yoga, natación, carrera, etc. A nosotros nos interesa cuando la expiración es sonora: la Voz, hablada o cantada. Explicación de planos respiratorios y diferentes mecanismos. Ejercicios. La técnica del «Appoggio del fiato» de la Escuela Italiana (el cuerpo conoce y aplica este mecanismo espontáneamente en el «grito de llamada» en que la voz necesita ser proyectada en la tesitura, altura, y en el espacio, volumen). La postura: Técnica Alexander y su derivada Técnica Feldenkrais. Diversos ejercicios posturales, estáticos y en movimiento. Diversos ejercicios vocales con las vocales «cardinales» (formas de ataque, de respiración, de emisión, estáticas y en movimiento). Aplicación sobre «Cold Song» de Purcell.
Capítulo 2: «Los resonadores»
La configuración del aparato fonatorio. La buena emisión sonora. Comparación con otras formas de emisión y de configuración vocal de otras culturas, otras estéticas. Relación con la Fisiología, las Hormonas, la Psicología, la Fonología, la Acústica, particularmente la Acústica Vocal: Cavidad faríngea (blanda y maleable en su forma): resonador de Helmholtz, entre 100 y 1400 Hz. Proporciona el «formante» grave de la vocal. Cavidad bucal (dura y fija): da el formante agudo. Resonador de Bernoulli, entre 500 y 2500 Hz. Explicación del sonido «periódico» comparado con el ruido (ejemplo: la sucesión natural de los sonidos armónicos). Cambios de configuración debidos a los diferentes registros. Ejemplos con citaciones de «Sequenza III for Voice», «Stripsody» y «A-Ronne» de Berio, «Stimmung» de Stockhausen, etc.
Capítulo 3: «Vocales y consonantes»
Vocales: clasificaciones varias. Definición y homogeneización de las vocales. «Triángulo de Hellwag», trapecio acústico de las vocales francesas, Alfabeto Fonético Internacional, etc. Diversos y variados ejercicios de aplicación. Consonantes: puntos de articulación, consonantes sonoras y no sonoras, diversas clasificaciones. Diversos ejercicios. Aplicación al madrigal renacentista «Il est bel et bon» de Passereau.
Capítulo 4: «Homogeneización de las escalas vocales»
Los registros. Ilustración gráfica del funcionamiento laríngeo. Los pasajes de registro. Ejemplos y ejercicios. Cita de «Nach dir» de la cantata 150 de Bach. Falsetes. Ejemplo de «Nicolette» de Ravel. Ejemplos de Carl Orff.
Capítulo 5: «Expresión y articulación del texto musical»
La subjetividad, la imaginación, la creación. Ejemplos del «Lacrimosa» del Réquiem de Mozart, del «Agnus Dei» del Réquiem de Fauré, de «O vos omnes» de Victoria, de «Leite mich» de la cantata 150 y de «Lasset uns…» de la Pasión según San Juan de Bach. Ejercicio de aplicación sobre «El canto de los pájaros» de Janequin. Ejemplos de grupos vocales que hicieron repertorios variados, desde lo clásico hasta Piazzolla: «Swingle Singers», «Buenos Aires 8», «Vocal Sampling» (cubano), etc. Modernidad aplicada a lo antiguo: «A Ceremony of Carols» de Britten.
Capítulo 6: «Las nuevas formas musicales y las formas nuevas en la práctica del canto coral»
Ejercicios de improvisación coral en movimiento. Creación de «masas vocales» improvisadas y búsqueda de un unísono final, etc. Ejercicios de canto y silencio sobre un coral de Bach, etc. Escucha de los «Swingle Singers» en una fuga de Bach con ritmo de jazz. Ostinatos rítmicos: «Estrela é lua nova» de Villa-Lobos. Onomatopeyas. Juegos vocales de Guy Reibel, soundpainting. Utilizaciones expresivas de la voz hablada. «Democratización» de la práctica coral: «Maîtrise Populaire de l’Opéra Comique», nuevo grupo de la Maîtrise de Radio France en suburbios pobres de París; Chœur Régional d’Enfants d’Aulnay (CREA). Dos ejercicios para practicar.
Sobre la autora
Profesora de canto y directora de coro en la École Nationale de Musique de Pantin (1982-2007) y en el Conservatoire de Saint-Michel-sur-Orge (1983-2007). Directora de coro, profesora de canto y compositora, dirigió los coros de la Universidad de Córdoba y la École Normale Supérieure, y fue subdirectora del Coro de Cámara de la Provincia de Córdoba (Argentina) y directora del Coro de la Universidad de La Paz (Bolivia). En Francia, como directora musical del grupo vocal "Musicantes", realizó varias giras por Francia y Europa e impartió numerosos talleres de técnica vocal para cantantes y actores (entre ellos, con el Théâtre du Soleil).
Amplió sus estudios de pedagogía vocal con Richard Miller (1989-1991). Creó y dirigió el grupo vocal profesional "Oct'Opus", para el cual compuso Scherzo inattendu para ocho cantantes y dos bailarines, y Chrysalide para ocho voces a capella. Durante 27 años, dirigió los aspectos vocales y musicales del taller "La voix, le geste, la mer" (La voz, el gesto, el mar) en Granville, Normandía, con Hugo Herrera a cargo de la parte teatral. Era un taller enfocado en la creación de piezas de teatro musical.
Como compositora, ha escrito numerosas obras para voces solistas, coro e instrumentos:
- Encuentros para 3 cantantes tradicionales, instrumentos Baschet y cinta electroacústica (encargo del Festival Ris-Orangis)
- La jeune sœur para quinteto vocal femenino a capella (encargo de ADIAM de Bûches-du-Rhône)
- Mer à ma voix mêlé para mezzosoprano y 3 órganos de cristal Baschet (encargo del taller Baschet)
- Pour fêter une enfance para soprano solista, coro de niños e instrumentos
- Diapason de la pluie para 6 voces iguales a capella
- Les quatre saisons para coro de niños y piano (editado por A Chœur Joie)
- Utopía para una voz de 12 partes, conjunto instrumental, tres coros mixtos y percusión.
- Dos óperas infantiles: El joven rey y El niño que inventó la libélula, para solistas, coros infantiles, coro de adultos e instrumentos.
- Caja de vidrio, quinteto de cuerda interpretado en el festival «Musique à l'encre fraîche».
- Aunt le jour que la nuit, quinteto de viento interpretado en el festival «Sons d'Hiver».
- Pernette, versión coral a capella -al estilo de «Variaciones sobre un tema»- basada en una canción tradicional recopilada por Julien Tiersot, encargada por «DIAPASON» (Institución Pública de Cooperación Cultural 73, Chambéry). Publicada por «A Cœur Joie».
- Numerosos arreglos para coros de música folklórica.
Para el teatro, compone música instrumental y vocal (El Príncipe Feliz, Tango de Nuestros Amores, La Olla, El Sonámbulo, etc.) y bandas sonoras electroacústicas (Largo Viaje al Sol, El Sonámbulo, etc.).
En 2008, 2009, 2010 y 2013, impartió seminarios sobre voz («Técnica Vocal Aplicada al Canto Coral», «La Voz en la Música Contemporánea», «Ópera Infantil», etc.) en las Universidades de Rosario y Córdoba (Argentina). En 2009, impartió cursos de formación vocal para compañías profesionales en Venezuela. En 2010, dirigió un taller de voz y canto para actores en la Alliance Française de Asunción, Paraguay. En 2015, fue invitada a dirigir un taller de técnica vocal en el Festival Coral Internacional de Santiago de Cuba. Memorias del Coro Universitario de Córdoba, contadas a muchas voces (Ed. Leviatán) es su primer libro, en español, publicado en 2018.
Conversaciones. La Technique Vocale appliquée au Chant Choral, su último libro, acaba de ser publicado por "A Cœur Joie". Fue traducido al castellano y editado por Leviatán en 2025.
Basso, Norma: Conversaciones. La técnica vocal aplicada al canto coral.
Editorial: Leviatán - 2025 - 164 págs.